2 films : Les glaneurs et la glaneuse / Deux ans après.

En revenant sur les plages qui ont marqué sa vie, Varda invente une forme d'autodocumentaire. Agnès se met en scène au milieu d'extraits de ses films, d'images et de reportages. Elle nous fait partager avec humour et émotion ses débuts de photographe de théâtre puis de cinéaste novatrice dans les années cinquante, sa vie avec Jacques Demy, son engagement féministe, ses voyages à Cuba, en Chine et aux USA, son parcours de productrice indépendante, sa vie de famille et son amour des plages. Une femme libre et curieuse ! Agnès Varda, cinéaste qui fut photographe et qui est artiste, nous raconte ses 80 ans de plage en plage dans un autodocumentaire ludique. La cinéaste de Cléo de 5 à 7, de Sans toit ni loi et des Glaneurs et la glaneuse est une conteuse qui nous fait partager avec humour les images et les émotions d'une vie.

François toujours très amoureux de sa femme Thérèse, entretient une relation amoureuse avec une autre femme, Emilie. Ne souhaitant pas se priver, ni se cacher, un jour de communion avec la nature lors d'un pique-nique, François apprend à sa femme cette aventure, qui ajoute selon lui du bonheur à son bonheur. Un moment plus tard, il la retrouve noyée. La fin du film reprend les mêmes images d'une famille unie et heureuse, se promenant la main dans la main dans la même forêt, simplement avec Emilie à la place de Thérèse. Film de 1964 que l'édition en DVD nous fait découvrir avec ses couleurs originales ; ce qui est important pour un film chromo, aux couleurs de l'été, aux fondus à la couleur, aux couleurs impressionnistes. L'histoire du film, parfaitement sous-tendue par la musique de Mozart, montre l'irruption de la mort, ultime réalité, dans le monde idéalement affiché du bonheur familial.

Une jeune fille errante est trouvée morte de froid : c'est un fait d'hiver. Etait-ce une mort naturelle ? C'est une question de gendarme ou de sociologue. Que pouvait-on savoir d'elle et comment ont réagi ceux qui ont croisé sa route ? C'est le sujet du film. Peut-on faire le portrait d'une fille difficile à saisir et dont toute l'attitude est refus. La caméra s'attache à Mona, racontant les deux derniers mois de son errance. Elle traîne. Installe sa tente près d'un garage ou d'un cimetière. Elle marche, surtout... L'articulation du film se fait par douze travellings qui s'enchaînent formellement, filmés à contresens de droite à gauche, suivant les déplacements du personnage qui va à la mort, en un véritable chemin de croix. Une fois encore, la cinéaste se garde bien de fournir une explication toute faite à un être qui intrigue par son comportement asocial, qui évolue en marge de la société bien pensante. Le personnage de Mona rendu plus proche par le film reste cependant opaque, mais les différents portraits dressés par les gens à son égard renseignent beaucoup sur leurs propres petits arrangements avec la vie.